В. П. Строков, доктор педагогических наук, профессор, заведующий кафедрой декоративно-прикладного искусства Дальневосточного государственного гуманитарного университета

E-mail: strok@rambler.ru 8(4212) 413908

В статье речь идет о дидактических основах развития творческой активности личности студента ФИИиД на занятиях по ДПИ. Теоретическое решение этой проблемы лежит в анализе диалектической взаимосвязи эстетического переживания потребности личности и ее деятельности. Определены признаки творческой активности и ее уровни, раскрыты дидактические принципы творческой активности.

Ключевые слова: творчество, модель творческого процесса, классификация процесса научного творчества, творческая направленность, принципы развития творческих способностей, уровни развития творческой активности, творческая активность.

Развитие современного общества не может быть осуществлено без гармонично развитой личности учителя, которой предъявляются общекультурные и профессиональные требования, направленные на видение целостности педагогического процесса.

Из множества профессиональных качеств, необходимых учителю изобразительного искусства, можно выделить подготовку высококвалифицированного педагога, с одной стороны, и педагога художника в широком понимании этого слова, с другой. Подготовка его как художника предполагает решение целого ряда тесно связанных между собой задач: формирование мировоззрения и художественного вкуса, усвоение необходимых научных знаний и приобретение специальных технических навыков, развитие творческих возможностей, а также способности к творчеству.

Исследователь Н. Н. Ростовцев писал: "Искусство преподавания требует очень много: и знания самого предмета, и усвоения основных положений педагогики, психологии, физиологии, и понимания закономерностей методики организации учебно-воспитательного процесса, и умения творчески использовать все эти знания в практике преподавания. Но самое главное - любить свое дело".

Научно-теоретические основы подготовки специалиста, формирования творческой активности личности, становление его психолого-педагогического мастерства в процессе обучения изобразительному искусству нашли отражение в трудах В. П. Зинченко, В. С. Кузина, В. В. Корешкова, В. К. Лебедю, С. П. Ломова, Н. Н. Ростовцева, М. В. Соколова, Е. В. Шорохова, А. С. Хворостова и др. Исследователи единодушны в том, что развитие творческой личности обучаемых средствами изобразительного искусства и особенно на занятиях по декоративно-прикладному искусству (ДПИ) возможно лишь с учетом данных психологии, физиологии, общей теории изобразительного искусства и истории методов его преподавания. Теоретическое решение этой проблемы лежит в анализе диалектической взаимосвязи эстетического переживания, потребностей человека и его деятельности. Важнейшими здесь являются выводы современной психологии о творческой природе человеческой деятельности.

Исследователь А. И. Савенков отмечал, что "преклонение людей перед творчеством и личностью творца - явление древнее. Поэтому и попытки осмыслить процесс творчества имеют древние корни" [4, с. 55].

Сложность этой проблемы также обусловлена наличием большого числа разноплановых факторов, определяющих возникновение природы творчества и активности личности. К таким факторам относят природные задатки и индивидуальные особенности личности, творческие способности и проявление активности индивида в процессе деятельности. Особое внимание уделяется деятельностно-практической стороне творчества и указывается на необходимость активности субъекта в творческом процессе,

поэтому исследователи применяют термин "творческая активность" личности.

Прежде всего, творческая активность понимается как активность человека в том или ином виде творчества: научном, техническом, художественном и др. В зависимости от этого активность приобретает существенные признаки и специфические особенности творчества.

В широком смысле "творчество" определяется как "деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не бывшее", а в популярном представлении оно связывается с понятием "искусство".

Исследователь В. С. Кузин определяет понятие "творчество" как "...деятельность, в результате которой художники создают новые, оригинальные произведения, имеющие общественное значение". Далее он указывает, что составным элементом творчества является "активное, исключительно целенаправленное отношение личности к процессу творчества" [1, с. 233].

В философском плане творчество выступает как форма познания объективной действительности (Г. С. Батищев, Г. А. Давыдов, А. М. Коршунов, М. С. Каган и др.). Оно является важнейшим качеством всей человеческой деятельности, характеризуется поиском и достижением новизны, неповторимостью способов деятельности, ее результатов и приемов.

Частным случаем творчества как общей характеристики человеческой деятельности является художественное творчество, которое выражается в различных формах: музыке, театре, литературе, всех видах изобразительного искусства и т. д.

Неоднозначность взглядов многих ученых на сущность художественного творчества, содержание его логических этапов, рациональных элементов позволяет специалистам строить обобщение модели творческого процесса. Так, Б. А. Лезин выделил три стадии: труд, бессознательную работу, вдохновение. Другие специалисты определяют следующие акты творческой деятельности: интуицию и желание (происхождение замысла); знания и рассуждения (выработку схемы или плана работы); умение конструктивного выполнения изображения и др.

Я. А. Пономарев обобщил этапы, акты, ступени творческого процесса и классифицировал их следующим образом:

- первый этап (сознательная работа) -подготовка - особое деятельностное состояние, являющееся предпосылкой для интуитивного проблеска идеи;

- второй этап (бессознательная работа) -созревание - бессознательная работа над проблемой, инкубация направляющей идеи;

- третий этап (переход бессознательного в сознание) - вдохновение - в результате бессознательной работы в сферу сознания поступает идея изобретения, открытия вначале в гипотетическом виде;

- четвертый этап (сознательная работа) - развитие идеи, ее окончательное оформление и проверка [2, с. 13]

Академик В. С. Кузин в своем фундаментальном труде "Психология живописи" приводит классификацию процесса научного творчества: "Процесс научного творчества, как и других видов творчества, делится на три основных стадии:

1) подготовительная стадия, включающая постановку проблемы, разработку гипотезы и методики исследования;

2) стадия самого исследования (стадия проверки гипотезы);

3) стадия окончательного решения проблемы (обобщение полученных результатов)" [1, с. 232].

Несмотря на различные классификации этапов, актов, ступеней творческого процесса разновидности модельных структур сохраняют значение наиболее устойчивого и существенного в творчестве - это "проявление продуктивной активности человеческого сознания", которое связано с необходимостью познания и преобразования окружающего мира или его отдельных явлений.

Творческая активность проявляется в рамках учебно-познавательной деятельности при изучении конкретного учебного предмета (в данном случае ДНИ), а также в процессе воспитания студентов. При этом социально ценным результатом могут выступать рисунки, композиции, предметы декоративно-прикладного искусства, курсовые и дипломные работы студентов, выполненные на основе знаний, умений и навыков в процессе профессионального самообразования и имеющие творческий характер. Кроме того, результатом включения студентов в процесс творчества могут быть и новообразования личности, ее творческие способности.

Степень выраженности творческой направленности во многом зависит от известного свойства личности - активности и имеет психологические критерии и показате-

ли творчества. Выделяются пять признаков творчества:

- первый признак, который, по мнению большинства ученых, отличает творческих людей от нетворческих, характеризуется наличием интеллектуальной, творческой инициативы, выходом за рамки задач и требований непосредственной деятельности;

- второй признак творчества - "широта ассоциативного ряда", "отдаленность ассоциаций", т. е. неожиданность использования предмета, придание ему нового функционального или переносного значения;

-третий признак - "беглость мышления" - определяется богатством и разнообразием идей, ассоциаций, возникающих по поводу самого незначительного стимула;

-четвертый признак творчества - "гибкость мышления", способность переходить достаточно быстро из одной категории в другую, от одного способа решения к другому;

- пятый признак - оригинальность мышления, которая заключается в самостоятельности, необычности, остроумности решения проблемы по отношению к стимулу или традиционным способам решения.

Эти перечисленные первичные признаки творческого мышления тесно переплетаются, однако имеют свою специфику и единицы измерения (количество, скорость, качество, сравнение, отношение и т. д.).

В развитии творческой активности на занятиях по ДЛИ особую роль играют воспитывающие факторы окружающей социально-природной среды, частью которой является исторически сложившиеся традиционное народное искусство. Изучение проблем использования народного декоративно-прикладного искусства в качестве средства развития творческой активности студентов выявило несистематический характер работы в данном направлении.

Ряд психологов (Дж. Гетцельс, Г. Груббер, С. Дэвис, К. Тейлор и др.) выделяют целый ряд личностных качеств творческой активности личности: мотивацию, ценностные ориентации, личностные черты в сочетании с интеллектуальной одаренностью. К числу основных черт исследователи относят независимость, самостоятельность, самоуглубленность, сдержанность, наблюдательность, восприимчивость, открытость новым впечатлениям и опыту, склонность к экспериментированию и риску, чувство юмора, энергичность.

Поэтому для получения необходимого результата в декоративной деятельности необходимо создать оптимальные условия для ее организации и проведения. Так, в современной психолого-педагогической и методической науке выделяют следующие общие принципы развития способностей у студентов применительно к художественному творчеству:

- принцип диалогизма как желание и умение слушать и слышать студента, вести межличностный диалог на основе равенства позиций и т. д.;

- принцип эмпатического отношения к окружающим, предполагающий умение чувствовать студента как самого себя, вставать на его позиции, понимать внутренний мир обучаемого и т. д.;

- принцип развития достаточно высокой самооценки у студентов, которая стимулировала бы их к деятельности, формировала уверенность в своих возможностях и способностях;

- принцип сотрудничества как установка на взаимодействие со студентом (а не воздействие на него) в процессе разнообразных видов учебной деятельности;

- принцип воспитания педагогом своей творческой активности, так как для роста творческих способностей у студентов необходимо самому быть творческой личностью.

Характеристика принципов развития творческих способностей студентов факультета изобразительных искусств и дизайна (ФИИиД) в полной мере соотносится с развитием их творческой активности. Педагогическая наука раскрывает сущность творческой активности с позиции процессуально-деятельностного подхода в обучении, т. е. творческое изменение студентом окружающего мира находит отражение и в творческом изменении внутренней среды и самой личности, ее сознания, мышления, потребностей, мотивов. В данном смысле творческая активность выступает как свойство личности, в котором проявляется индивидуальность студента и которое всегда связано со склонностями, интересами и непременно определяется потребностями обучаемого в том или ином виде деятельности.

Опираясь на психолого-педагогическую теорию деятельности, можно определить, что эффективное усвоение знаний и способов деятельности предполагает такую организацию познавательного процесса, при которой учебный материал становится пред-

метом активных действий каждого субъекта обучения. Раскрываются следующие уровни творческой активности:

- репродуктивно-подражательная активность, при помощи которой опыт деятельности накапливается через опыт других. Усвоение образцов сопровождает человека на всю жизнь, но уровень активности здесь недостаточный;

- поисково-исполнительская активность представляет более высокий уровень деятельности, поскольку имеет место большая степень самостоятельности. На этом уровне не только нужно понять задачу, но и самому отыскать средства ее выполнения;

-творческая активность является высоким уровнем деятельности, так как сама задача может ставиться обучаемым; выбираются новые пути ее выполнения.

Каждый уровень активности студентов проявляется при выполнении деятельности, которая соответствует конкретным целям того или иного этапа обучения.

Раскрыв сущность творческой активности студентов ФИИиД в процессе обучения, можно определить основные принципы ее развития:

- принцип целеполагания, который заключается в конкретизации целей каждого задания самостоятельной работы и создания ситуаций интереса в деятельности путей изучения истории развития декоративно-прикладного искусства;

- принцип доступности, выражающийся в составлении и применении заданий, требующих от студентов практической деятельности различного характера (от репродуктивного до творческого) и использования технологических карт выполнения заданий;

- принцип наглядности в обучении, заключающийся в применении объектов национальной культуры и использовании изображений в технологических картах заданий;

- принцип индивидуализации, предполагающий применение различных форм организации работы над заданием и выражающийся в коллективной, групповой и индивидуальной деятельности;

- принцип диалога культур, который предполагает создание дидактико-методических условий для сопоставительного гуманистически ориентированного изучения декоративно-прикладного искусства различных этнических групп, причем методической доминантой должна быть ориентация на формирование обучаемых как участников или как субъектов диалога культур.

Следует подчеркнуть, что развитию творческой активности студентов ФИИиД на занятиях декоративно-прикладным искусством способствует умелое сочетание различных методов, средств и организационных форм, используемых преподавателем при обучении.

Таким образом, дидактически ориентированное изучение декоративно-прикладного искусства с ориентацией на современные направления реформирования содержания образования служит средством развития творческой активности студентов ФИИиД и может рассматриваться как инструмент развития культуры мировидения обучаемых.

ЛИТЕРАТУРА

1. Кузин В. С. Психология живописи: Учеб. пособ. для вузов. - 4-е изд., испр. -М: ОНИКС 21 век, 2005.

2. Николаева Е. И. Психология детского творчества. - 2-е изд. - СПб: Питер, 2010.

DIDACTIC BASES OF DEVELOPMENT OF CREATIVE ACTIVITY OF STUDENT'S PERSONALITY

V.P. Strokov, doctor of pedagogical sciences, professor, head of the Arts and Crafts Department of the Far East State University for the Humanities

The article is devoted to didactic bases of creative activity development of student's personality. Theoretical solving of the problem lays in analysis of dialectic interrelation of aesthetic experience of a person and his/ her activity. Signs of creative activity and its levels, and didactic principles of creative activity are defined in the article.

Keywords: creativity, model of creative process, classification of process of scientific creativity, creative orientation, principles of development of creative abilities, levels of development of creative activity, creative activity.

Publisher:

Permanent link for scientific papers (for citations):

Comments: